Το 1965 ο Yves Saint Laurent δανείστηκε τις γεωμετρίες του Mondrian και τις μετέτρεψε σε μόδα. Ένα απλό στη μορφή αλλά επαναστατικό στον πυρήνα του sheath dress, με γεωμετρικά μπλοκ βασικών χρωμάτων (κόκκινο, μπλε, κίτρινο) περιτριγυρισμένα από καθαρές μαύρες γραμμές σε λευκό φόντο. Φόρος τιμής στον Ολλανδό ζωγράφο Piet Mondrian, δάσκαλο του αφηρημένου και νεοπλαστικού κινήματος.
Πάνω απ’ όλα όμως, ήταν μια avant-garde χειρονομία που ενώσε, όπως ποτέ πριν, τον κόσμο της τέχνης με τη μόδα. Σήμερα, το φόρεμα συμπληρώνει 60 χρόνια και είναι η ώρα να γιορτάσουμε τη δημιουργία του.
Διάβασε επίσης: Η νέα εποχή του οίκου Versace ξεκινά με τον Dario Vitale και ένα ανατρεπτικό ντεμπούτο στο Μιλάνο
Το Παρίσι του 1965 και η επανάσταση Saint Laurent
Το 1965, το Παρίσι ήταν το κέντρο της υψηλής ραπτικής, αλλά νέες δυνάμεις άρχιζαν να εμφανίζονται. Η νεολαία προετοιμαζόταν για τις κοινωνικές αλλαγές του ’68 και ακόμα και η haute couture ένιωθε την ανάγκη για ανανέωση. Ο Yves Saint Laurent, ήδη το enfant prodige της γαλλικής μόδας, υπονόμευε το σύστημα από μέσα. Εγκατέλειψε τους κανόνες της μπουρζουαζικής κομψότητας για να μιλήσει σε μια νέα γενιά, πιο ελεύθερη, πιο μορφωμένη, πιο πεινασμένη για σύμβολα που να αντικατοπτρίζουν την εποχή της.
Το Mondrian dress εμφανίζεται σε αυτό το κλίμα δημιουργικής έντασης και ρήξης. Χωρίς διακοσμητικά στοιχεία, χωρίς αναφορές του 19ου αιώνα. Μόνο αυστηρότητα και μοντερνισμός, σε μια ματιά που συνδύαζε την πολιτιστική ελίτ με την αναδυόμενη prêt-à-porter. Με αυτό το φόρεμα, ο Saint Laurent μεταφέρει τη μόδα από το ατελιέ στα μουσεία. Παρουσιάστηκε στη συλλογή Φθινόπωρο/Χειμώνας 1965 και δεν ήταν ένα μόνο φόρεμα, αλλά 6 μοντέλα εμπνευσμένα από το έργο του Piet Mondrian, μέρος μιας μεγαλύτερης γραμμής που περιλάμβανε επίσης αναφορές σε Poliakoff και Malevič.
Ποιος ήταν ο Mondrian και γιατί τον επέλεξε ο Saint Laurent
Ο Piet Mondrian, φιγούρα του νεοπλαστισμού, πίστευε ότι η τέχνη πρέπει να στοχεύει στο ουσιώδες. Στα έργα του απάλειψε καμπύλες, προοπτικές και αποχρώσεις για να εστιάσει σε ευθείες γραμμές και βασικά χρώματα. Η ζωγραφική του ήταν νηφάλια και αυστηρή. Μια μορφή τάξης σε έναν χαοτικό κόσμο.
Ο Saint Laurent, λάτρης της μοντέρνας τέχνης και προικισμένος συλλέκτης, επέλεξε τον Mondrian όχι μόνο για την αισθητική του αλλά και για την ιδεολογία του. Η καθαρή και αυστηρή ζωγραφική του εναρμονιζόταν με την ιδέα μιας νέας θηλυκότητας, συνειδητής, πνευματικής, μακριά από στερεότυπα. Με το Mondrian dress δεν απλώς αντιγράφει έναν πίνακα. Τον μετακινεί, δημιουργώντας μια νέα μορφή εφαρμοσμένης τέχνης, όπου το σώμα γίνεται ο ζωντανός καμβάς της αφηρημένης ζωγραφικής.
Γραμμές και κοψίματα μιας ραπτικής καινοτομίας
Με την πρώτη ματιά μπορεί να φαίνεται απλό, αλλά το Mondrian dress αποτελεί αριστούργημα της ραπτικής κατασκευής. Τίποτα δεν είναι τυπωμένο. Κάθε μπλοκ χρώματος αντιστοιχεί σε ξεχωριστό κομμάτι υφάσματος, ραμμένο με γεωμετρική ακρίβεια. Οι ραφές συμπίπτουν με τις μαύρες γραμμές, που δεν είναι απλά τελειώματα αλλά πραγματικές υποστηρικτικές δομές.
Το αποτέλεσμα είναι μια τέλεια ισορροπία μεταξύ γραφικής αυστηρότητας και ρευστότητας στην κίνηση. Ένα φόρεμα που ζει χάρη στην αρχιτεκτονική του και προαναγγέλλει, με έναν εκπληκτικό τρόπο, τις αρχές του modular design και του μινιμαλισμού της δεκαετίας του ’90.
Διάβασε επίσης: Η Victoria’s Secret επιστρέφει: Νέα πασαρέλα, νέα εποχή, νέα δημιουργική ηγεσία
Για σχόλια, μηνύματα ή φωτογραφικό υλικό σχετικά με το Mad.gr, επισκεφτείτε μας στο Facebook, επικοινωνήστε μέσω Twitter ή ακολουθήστε μας στο Instagram.
Για σχόλια, μηνύματα ή φωτογραφικό υλικό σχετικά με το Mad.gr, επισκεφτείτε μας στο Facebook, επικοινωνήστε μέσω Twitter ή ακολουθήστε μας στο Instagram.
